"Corazón de Escarcha". La canción que transita los amores prohibidos y la historia de un país

Siempre han sido los amores, de todos los matices posibles, una fuente inagotable de inspiración para los compositores de música en todas sus formas. Esos amores, tan trascendentales como los más efímeros, han dado vida a composiciones que han marcado épocas, historias y corazones. Sin embargo, no todos los amores son igual de fáciles ni accesibles. Algunos son amores que surgen en contextos difíciles, complicados, que van más allá de las barreras que nos imponen las convenciones sociales, las diferencias de clases o las estructuras de poder. Y precisamente sobre este tipo de amor nos habla "Corazón de Escarcha", una de las composiciones más poderosas de uno de los más grandes exponentes del folklore chileno, Héctor Pavez.

Héctor Pavez: Un maestro del folklore chileno

Héctor Pavez nació en Santiago el 19 de enero de 1934. Su historia dentro de la música comienza en sus primeros años de juventud, cuando se sumó a la escena del ballet en el Teatro Experimental de la Universidad de Chile, lo que le permitió descubrir su vínculo con el arte en su totalidad. Sin embargo, fue la música folclórica la que lo cautivó de manera definitiva, influenciado por grandes referentes como Margot Loyola y Violeta Parra. En 1959, se unió al conjunto Millaray, donde comenzó un trabajo de investigación y recopilación de la rica tradición folclórica chilena, particularmente en la zona de Chiloé.

El trabajo de Pavez con Millaray fue clave para que desarrollara un profundo conocimiento de las músicas y danzas tradicionales de Chile. Pero el destino de Pavez estaba marcado para un camino en solitario, y en la década de 1960, dejó el grupo para continuar su labor como solista, reforzando su lugar como uno de los investigadores más destacados del folclore chileno. Su legado incluye más de 120 piezas musicales recopiladas, además de más de 15 danzas, que dan cuenta de su compromiso con la preservación de las tradiciones chilenas.

Hacia fines de esa década, Pavez se consolidó no solo como investigador, sino también como una de las voces más importantes de la Nueva Canción Chilena. En 1973, debido a la represión política en nuestro país, se exilió en Francia, donde continuó su trabajo.

Tristemente, su vida se vio truncada a los 42 años debido a una afección cardíaca, pero su legado perdura en cada una de sus composiciones. Falleció el 14 de julio de 1975.

"Corazón de Escarcha": Un amor prohibido

Corazón de Escarcha es una composición que destila pasión y tristeza a partes iguales. Habla de un amor que no puede ser, no por infidelidad o traición, sino por las barreras sociales y las diferencias de clases que, en un Chile no tan lejano, marcaban la vida de los campesinos y los trabajadores. La historia que se cuenta en la canción es la de una joven que se enamora de un hombre de su misma clase social, pero este amor se ve amenazado por la figura del "patrón", un hombre que, al tener poder y control sobre la vida de los demás, decide por su hija, impidiendo que el amor florezca.

En este contexto, "Corazón de Escarcha" se convierte en un símbolo de aquellos amores que no podían ser, no porque los enamorados no desearan estar juntos, sino porque el sistema de clases y la desigualdad estructural imponían límites a sus deseos. Este amor se ve congelado, limitado por las convenciones sociales, representado por el "corazón de escarcha", una imagen poética que nos habla de algo hermoso pero inaccesible, que, por las circunstancias, no puede florecer.

El Ballet Folclórico Nacional (BAFONA) y su interpretación

La interpretación de "Corazón de Escarcha" por parte del Grupo Musical del Ballet Folclórico Nacional (BAFONA) es un momento mágico y de una gran riquesa coral.

BAFONA, conocido por su excelencia en la representación del folklore chileno a través de la danza, lleva esta canción a otro nivel al unir la música y las tan brillantes voces de este conjunto de tan importante Ballet Nacional de nuestro país.

"Corazón de Escarcha" no solo es una de las composiciones más emblemáticas de Héctor Pavez, sino que también se erige como un reflejo de las injusticias sociales de su tiempo, particularmente de las barreras de clases que condicionaban la vida de millones de chilenos. A través de su música, Pavez nos habla de amores imposibles, de amores que la sociedad no permitía, y nos invita a reflexionar sobre cómo las estructuras sociales condicionan las emociones y relaciones humanas.

Años después de su creación, la canción sigue vigente, no solo por su belleza, sino también por su capacidad de conectar con las luchas sociales de todos los tiempos.

La obra de Héctor Pavez sigue siendo un testimonio de la riqueza musical de Chile y una invitación a explorar las emociones humanas más profundas, siempre enmarcadas en una historia de país que también necesita ser contada, recordada y reflexionada.